I nostri insegnanti: curricula

Raffaella Azzario Dopo la maturità scientifica conseguita con il massimo dei voti nel 1979 e il brillante diploma di violino del 1992, ottenuto in qualità di privatista presso il Conservatorio “ A. Vivaldi” di Alessandria, si perfeziona a Roma con il M° C. Grasso e a Milano con il M° D. Gay.

Inizia immediatamente e prosegue in parallelo l’attività concertistica e didattica.
Dal 1992 è infatti docente presso il Civico Istituto Musicale “A. Corelli” di Pinerolo (nel quale insegna tuttora) e poi, per pochi anni, presso l’Istituto “A. Somis” di Susa. Contemporaneamente svolge, nel campo della musica classica, concerti in varie formazioni cameristiche (in particolare duo con pianoforte) e sinfoniche (“Mozart e Milano”, “Camerata Ducale”, Orchestra Filarmonica Italiana”, “Wolfgang Consort” tra le altre).
Con alcuni di questi gruppi orchestrali realizza, tra il 1994 e il 1999, ventuno CD.

Effettua inoltre esperienze in altri campi: dalla musica contemporanea con l’ “Ensemble Novecento”, alle commistioni jazz con il “Joko Vocale Concorde”, con il quale vince nel 1996 il Premio Recanati. Nel 1995 la casa editrice Ricordi pubblica, in Italia e Germania, un metodo propedeutico di sua ideazione dedicato ai violinisti in tenera età, dal titolo «Bepi la marmotta musicale», tuttora in commercio.

Dal 1998 è docente del “Corso di violino per giovani musicisti” all’interno dei Seminari di Tecnica ed Interpretazione Musicale diretti dal M° D. Gay e, dal 2007, insegna Violino e Musica d’Insieme presso la Scuola Intercomunale della Val Pellice.
L’attività concertistica prosegue regolarmente in diverse orchestre (in particolare, stabilmente, con l’Orchestra “B. Bruni” della Città di Cuneo, in veste di concertino o spalla dei primi violini) e in varie formazioni da camera (duo con pianoforte, duo con chitarra, trio e quartetto d’archi con pianoforte, trio e quartetto di soli archi, duo e trio con arpa).

Nel 2010 consegue il Diploma Accademico di Secondo Livello, con il massimo dei voti, presso il Conservatorio “G. F. Ghedini” di Cuneo.

Dario Brussino si è diplomato nell'anno 1988 presso il Conservatorio di Cuneo con la votazione di otto/decimi.
Ha maturato le seguenti esperienze: numerosi concerti con quintetti d'ottoni, due anni nella Compagnia italiana d'Operetta in qualità di 1° tromba; numerosi contratti con il Teatro Regio di Torino, tra i quali "Bohème" con L. Pavarotti; in qualità di solista ha suonato presso il Salone dell'Automobile di Torino; alcuni concerti in Svizzera per Coro e Ottoni; diversi concerti con la "Dizie Today" gruppo jazz con la quale ha partecipato al XVI Foggia Jazz nell'ottobre '96; in qualità di Trombettista improvvisatore ha suonato con al "Jazz Studio Orchestra" con la quale ha inciso du LP; attualmente collabora con "Ensemble 9cento" che esegue musica contemporanea.
E' docente presso l'istituto Corelli.

Gaspare Balconi. Nato a Torino nel 1971, si è diplomato in Corno nel 1991 presso il Conservatorio "A.Vivaldi" di Alessandria, sotto la guida del Maestro Zoppi.
Ha frequentato dal 1988 al '91 diversi corsi di perfezionamento in Italia e all'estero (Spagna) con i Maestri Guelfo Nalli, Guido Corti, Giuseppe Garbarono, Arnold Jacobs, Dale Clevenger.

Per la stagione '96-'97 ha suonato come primo corno nella Classical Symphony Orchestra, effettuando un training orchestrale nella stessa città di Chicago.
Nel 1997 ha vinto una borsa di studio presso la "Roosevelt University", che ha frequentato durante l'anno 1997-98, studiando con Gregory Flint.
Dal 1991 al 2000 con il trio "Miller" (corno, clarinetto, pianoforte) ha svolto attività concertistica, rivalorizzando un repertorio ormai trasceso.

Dal 2000 ha intrapreso un'attività solistica con il duo Mussa-Balconi (corno-pianoforte), eseguendo pagine conosciute e meno conosciute del repertorio cornistico.
In tale formazione ha vinto i seguenti premi: III premio "Città di Pietra Ligure" 2000, III premio al concorso "Premio Acqui Musica" 2000, II premio "Città di Moncalieri" 2000, diploma di merito al concorso di Tagliolo/Ovada 2000. Nel maggio 2001 ha preso parte ad una tournée in Giappone con il gruppo storico di fiati dell' "Assedio di Canelli".

Svolge attività concertistica con quintetti a fiati ed ottoni (Color Brass, Edward Grieg New Brass Ensemble). Con il quintetto Edward Grieg ha ottenuto il secondo premio "Città di Asti", il terzo premio "Città di Moncalieri" nel 1990 e una menzione di Merito al concorso "Città di Busalla" e con i New Brass Ensemble ha avuto una menzione d'onore al concorso "Città di Asti". Ha collaborato con importanti orchestre, quali,l'Orchestra Nazionale della Rai di Torino l'Orchestra del Teatro"La "Fenice"di Venezia, l'Orchestra del Teatro "Carlo Felice" di Genova, l'Orchestra "G. Verdi" di Milano, la Filarmonica Italiana, l'Orchestra del Teatro "Chiabrera"di Savona, l'Orchestra "Bruni" di Cuneo, l'Orchestra Filarmonica di Piacenza, l'Orchestra del Teatro "Coccia" di Novara collaborando con il coro del Teatro alla Scala e con il Balletto di Mosca, la "Camerata Ducale" ecc. Ha inoltre inciso i CD "Voglia di Musica" con l'Orchestra Sinfonica Giovanile del Piemonte e "Musiche da Film" con l'Orchestra A. Gi. Mus. Di Moncalieri.

Silvia Bonardi si è diplomata in Pianoforte con la prof.ssa E. Antoniotti nel 1991 e in Didattica della Musica nel 1994 presso il Conservatorio "G. Verdi" Sez. Stac. di Cuneo. Da diversi anni è impegnata in varie attività didattiche musicali. Ha ottenuto l'abilitazione in educazione musicale negli istituti secondari di primo e secondo grado. Dal 1992 insegna educazione musicale presso l'Istituto Paritario "S. Giuseppe", di Bra, Liceo della Comunicazione ind. Sociale e Scuola Media. Dall'anno scolastico 2006/07 insegna educazione musicale al Liceo Statale "Soleri" di Saluzzo. Ha promosso corsi per bambini dai 4 ai 6 anni di età secondo la metodologia Yamaha, corsi di pianoforte e tastiera per bambini, ragazzi e adulti. Dal 1987 al 2008 ha insegnato Teoria e Solfeggio al Civico Istituto Musicale "A. Gandino" di Bra, preparando gli alunni all'esame di Licenza presso il Conservatorio Statale. Da ottobre 2008 è insegnante dei corsi propedeutici e di Teoria e Solfeggio all'Istituto Musicale "A. Corelli" di Pinerolo. Ha svolto e svolge attività concertistica come solista e in formazione duo e da camera. Organizza saggi - concerto per gli alunni dei suoi corsi.

Gianluca Calonghi , nato nel 1976, si è diplomato in clarinetto al Conservatorio "Giuseppe Verdi" di Torino con il massimo dei voti, aggiudicandosi il "Premio Lessona" per il miglior diploma fra tutti gli strumenti a fiato del 1995. In seguito si è perfezionato con F.Meloni, M.Carulli, A.Carbonare e A.Pay, e con M. Rissone per il clarinetto basso. Si è aggiudicato il secondo premio ai concorsi nazionali di musica da camera di Pistoia e di Villarperosa. Ha suonato con importanti orchestre sinfoniche italiane come i "Pomeriggi musicali" di Milano, "Haydn" di Bolzano, Orchestra sinfonica di Aosta, Teatro Regio di Torino. Collabora frequentemente con l'Orchestra Sinfonica Nazionale della RAI, con la quale si è esibito in tutta Italia, in Svizzera, Giappone, Austria (Mozart-festival 2007 di Salisburgo) e Germania (stagione sinfonica della Berliner Philarmonie), sotto la direzione di grandi direttori d'orchestra come Myung-Whun Chung, Eliahu Inbal, Georges Prêtre, Jeffrey Tate, Alexander Lazarev, Rafael Frühbeck de Burgos. Nell'ambito della musica da camera si dedica in particolare al repertorio contemporaneo, sia con il clarinetto che con il clarinetto basso; ha tenuto concerti con piccoli ensembles cameristici in importanti festival nazionali come le "Settimane musicali di Stresa e del Lago Maggiore" , o la rassegna "Musicanuova-sulle ali del Novecento" di Brescia. Ha all'attivo diverse esperienze di incisioni discografiche: in duo con pianoforte, con orchestre sinfoniche (CD dell'Orchestra Sinfonica della RAI con musiche di Sciarrino), come solista con l'Orchestra di fiati Fiatinsieme, come direttore con l'Unione Musicale Condovese. Da sempre sensibile allo sviluppo e alla valorizzazione della cultura musicale del territorio valsusino, insegna dal 1999 presso i corsi strumentali dell'Unione Musicale Condovese, formazione della quale è anche direttore musicale dal 2001.

Nicola Campanella si è diplomato in percussioni con il massimo dei voti presso il conservatorio “G.F.Ghedini” di Cuneo, sotto la guida del M° Riccardo Balbinutti e del M° Paolo Tini. Vincitore della borsa di studio indetta dalla Fondazione CRT “Master dei Talenti Musicali”, ha continuato la propria specializzazione presso il conservatorio “G.Verdi” di Torino con i maestri R. Balbinutti, C. Romano e C. Pirola, laureandosi in strumenti a percussioni nel febbraio 2007.
Frequenta contemporaneamente corsi di perfezionamento con L.H. Stevens, E. Sammut, D.Di Gregorio, M. Mainieri e corsi per professori d'orchestra con il M° C. Romano presso la Scuola di Alto Perfezionamento Musicale di Saluzzo. Da anni svolge attività concertistica, come solista (numerose esecuzioni del concerto per marimba e orchestra di Ney Rosauro, anche sotto la direzione del M° P. Bellugi, e del concerto per vibrafono e orchestra di Ney Rosauro con il M° F. Agudin), in orchestre lirico-sinfoniche (tra le quali orch.sinf.nazionale della RAI, del Teatro Regio di Torino, Verdi di Milano, Filarmonica di Torino, partecipando a tournè in Francia, Belgio e Svizzera), e collabora con ensemble di musica contemporanea quali il Divertimento Ensemble di Milano, l’Ensemble Antidogma Musica e il Fiarì Ensemble di Torino.
Ha infine preso parte all’incisione di numerosi cd, anche per la rivista “Amadeus” con l’ensemble di musica antica Zefiro. Da anni è timpanista e percussionista dell’Orchestra “B.Bruni” della città di Cuneo. All’interesse per la musica classica affianca quello per la musica moderna ed etnica che lo portano ad esibirsi in vari contesti, partecipando anche ad incisioni discografiche.
All’attività di strumentista affianca un' intensa attività corale (Turba Concinens, Voces Nocturnae col quale vince premi prestigiosi).
Dal 2007 insegna strumenti a percussione in vari istituti musicali e scuole della provincia di Cuneo e di Torino. Nell'anno accademico 2008/2009 ha tenuto un seminario di otto incontri sulla tecnica marimbistica “Stevens”, presso il Conservatorio “G.F.Ghedini” di Cuneo.

Rossella Cappotto ha studiato a Cuneo con Claudio Montafia e si è diplomata con il massimo dei voti e la lode nel 1992. Si è classificata al 1° posto nei Concorsi Internazionali di Stresa (NO) (Primo Premio Assoluto), Moncalieri (TO), Alassio (IM), Moneglia (GE), "Boariomusica '94" (BS) e "Rovere d'oro" di San Bartolomeo al Mare (IM); ha vinto altresì il 2° premio a Manta (CN), Tagliolo Monferrato (AL) e Racconigi (CN) ed ancora il 1° Premio a Venaria Reale (TO) (due Flauti e Pianoforte).
Si è perfezionata con i migliori Maestri in campo mondiale (ricordiamo gli incontri con James Galway, Emmanuel Pahud, Maxance Larrieu) ed ha ultimato gli studi presso la Scuola di Alto Perfezionamento di Saluzzo, l'Accademia "Incontri col Maestro" di Imola, l'Accademia I.C.O.N.S. di Novara (con Glauco Cambursano, già Primo Flauto del Teatro "La Scala"), l'Accademia A.I.F. di Roma (con Raymond Guiot). Nel 1999 si diploma con il massimo dei voti alla Staatliche Hochschule für Müsik di Mannheim (Germania) con il M. Jean Michel Tanguy. Primo Flauto dell'Orchestra Sinfonica di Savona dal 1997, si esibisce spesso anche come solista, in duo con il pianoforte ed in qualificati gruppi da camera di fama nazionale; ha suonato con l'Orchestra de "I Pomeriggi Musicali" di Milano, con il Teatro "La Fenice" di Venezia, l' Orchestra Pistoiese Promusica di Pistoia e dal 1996 collabora spesso con l'Orchestra del "Teatro Regio" di Torino, sia in qualità di Flauto che di Ottavino. In questi ultimi anni continua a perfezionarsi con il M° Bruno Cavallo. E' insegnante di Flauto al Liceo Musicale di Cuneo.

Ciro Cirri inizia lo studio del contrabbasso nel 1989 sotto la guida del Prof. Massimiliano Peretti. Dal 1994 inizia a collaborare con varie orchestra da camera: Estro Armonico, Petit Ensamble Instrumental di Cuneo, Djonisensemble, Camerata Ducale, Orchestra Pressenda di Alba. Partecipa all'incisione de un LP con la Camerata Ducale e incide un LP con l'Orchestra delle Alpi e del Mare presso la scuola di alto perfezionamento a Saluzzo. Frequenta un corso di perfezionamento all'Accademia di Rivoli sotto la guida del prof. Emilio Benzi. Si diploma sotto la guida del prof. Davide Botto dell'orchestra del Teatro Regio di Torino. E' fondatore con Daniele Griot, Guido Neri, Marco Robino del Quintetto Architorti con i quali oltre a svolgere un'intensa attività concertistica porta avanti una serie di progetti didattici realizzati in alcune scuole materne ed elementari di Pinerolo, Cantalupa, Volvera, Trinovercellese. E' docente di contrabbasso presso l'Istituto Musicale Corelli di Pinerolo.Nel 1986 inizia la collaborazione con il gruppo Africa Unite. Nel 1988 partecipa alla trasmissione "Doc" condotta da Renzo Arbore trasmessa su Rai Uno dove presenta LP "Llaka". Le tournee contano una media di cento concerti l'anno nelle principali città italiane, capitali europee, in Irak e nella stessa Jamaica. Con questo gruppo incide numerosi CD ed alcuni Videoclip trasmessi principalmente da MTV, Videomusic e Rai Tre.

Tatjana ELMAZI-KORRA è nata a Tirana il 20/9/1949, si è diplomata in canto all'Istituto Superiore delle Belle Arti di Tirana con il massimo dei voti. Dal settembre del 1974 fino al novembre del 1990 ha cantato come primo soprano solista al Teatro dell'Opera di Stato albanese, interpretando con grande successo nove opere ed operette di autori albanesi e sei opere di vari autori di fama mondiale quali: "La Traviata" di G. Verdi nel ruolo di Violetta (38 repliche) - "Bohème" di G. Puccini nel ruolo di Mimì e Musetta (19 repliche) - "I pescatori di perle" di G. Bizet nel ruolo di Leyla (24 repliche) - "Il barbiere di Siviglia" di G. Rossigni nel ruolo di Rosina (24 repliche) - "I pagliacci" di Leoncavallo nel ruolo di Nedda (19 repliche): Ha cantato in 392 concerti e recitals accompagnata al pianoforte e 163 concerti accompagnata con orchestre sinfoniche tra cui: Roma, Istambul, Atene, Ancara, Belgrado, Zagabria, Sarajevo, ecc. Dal 1981 al 1985 ha insegnato al Liceo Artistico di Tirana e dal 1986 al 1990 è stata docente della cattedra di canto all'Istituto Superiore delle Belle Arti di Tirana. Ha ricevuto per tre volte consecutive il primo premio al concorso nazionale albanese categoria "cantanti professionisti". Nel 1987 ha ottenuto, in Albania, il premio come miglior cantante dell'anno. Nel 1988 ha frequentato un corso di specializzazione presso l'Arts Accademy" di Roma con la M° Doris Andrews. Dal novembre 1990 si è trasferita in Italia, dove ha eseguito vari concerti e reitals proponendo sia un repertorio operistico che popolare, alternando alle arie d'opera famose canzoni napoletane. Nel 1992 ha cantato con la Cooperativa Orchestrale della Calabria per due stagioni diretta dai Maestri Massimo Prandella e Ludmil Descev. Dal 1994 al 1996 si è esibita con la Filarmonica di Mottola (TA), diretta dal M° Pietro De Mitis eseguendo: "Norma" di Bellini - "Il barbiere di Siviglia" di G. Rossini - "Elisir d'amore" di G. Donizetti - "Rigoletto" di G. Verdi. Nel 1996 ha cantato alla prima esecuzione dell'oratorio "Il Signore della vita" di G. Caponi, che si è tenuta a Frosinone, interpretando il ruolo di Emoroissa, accompagnata dal coro e dall'orchestra dell'Accademia di Santa Cecilia diretta dal M° Arturo Sacchetti. Dal 1995 è insegnante di canto lirico presso il Civico Istituto di Musica di Asti e dal 1998 presso i corsi di formazione musicale del Comune di Torino.

Giovanni Freiria Ha studiato con il M° Marco Amelotti diplomandosi brillantemente presso il Conservatorio “A. Pedrollo” di Vicenza nel 1990. E’ stato premiato in concorsi nazionali tra cui Stresa, Mondovì e Sesto San Giovanni. Ha frequentato diversi corsi di perfezionamento tenuti dal M° A. Gilardino e dal M° S. Grondona (Conegliano Veneto, Torino, Castelfranco Veneto). In particolare ha ottenuto per tre anni consecutivi il diploma di merito alle master classes annuali di Conegliano Veneto con il M° S. Grondona. Svolge attività concertistica sia come solista sia in formazioni cameristiche (duo di chitarre, violino e chitarra, chitarra e soprano, chitarra e archi, chitarra e flauto). Ha suonato nell’ambito di importanti manifestazioni in Italia, Francia e Spagna (Festival Internacional de Perallada, Festival Internacional de Santander ). Nel 1996 ha formato con U. Neri il duo chitarristico “A. Tansman”, con il quale ha effettuato numerosi concerti. Dal 2002 al 2005 ha collaborato con il soprano G. De Liso. E’ docente di chitarra classica, dal 1990, presso il Civico Istituto Musicale “A. Corelli” di Pinerolo ed inoltre presso il Centro “Goitre” di Torino e presso l’Istituto musicale “Città di Rivoli”. Tiene regolarmente corsi di informatica musicale presso i corsi di aggiornamento per insegnanti organizzati dal Centro “R. Goitre” di Torino.

Walter Gatti si diploma in organo e composizione organistica e clavicembalo presso il Conservatorio A.Vivaldi di Alessandria sotto la guida di Massimo Nasetti e Francesca Lanfranco perfezionandosi in seguito con L. Romiti, R. Jaud, E. Corti, Ch Kent, J. C. Zehnder, R. Saorgin. Ha studiato inoltre direzione di coro con S. Korn e composizione, musica corale, direzione di coro con R. Piacentini e C. Inastasi sempre presso il Conservatorio A. Vivaldi di Alessandria. Diploma di merito alla VI edizione del Torneo Internazionale di Musica sezione organo a Varenna nel 1996. Premio speciale di interpretazione al IV Concorso Nazionale per clavicembalisti Gianni Gambi di Pesaro. Dal 1988 svolge regolare attività concertistica in Austria, Repubblica Ceca, Polonia, francia, Svizzera, Germania, Principato di Monaco e Italia suonando su importanti tribune (Alpi d’Huez, Strasbourgo-St.Thomas, Collegiale di Colmar, Aups-St.Pancrace, Rouen-St.Maclou, Vienna Chiesa Luterana, Praga S.Jakuba, Lodz Chiesa di S. Matteo, Porrentruy Aula des Jesuites, Zurigo Chiesa Francese e Zwinglikirche, Cattedrali di Auxerre, Bamberg, Montecarlo, Sandomierz, Strasburgo, Weimar, Ottobre organistico leccese, “I lunedì di S. Silvestro” a Trieste, “Musica e Preghiera” tempio valdese di Torino, Festival organistico della Riforma Torino ……). E’ osservatore italiano presso la Conferenza di musica evangelica europea (CEMEP). E’ stato organista titolare della chiesa protestante di Reconvilier Chaindon nel Jura bernese (Svizzera). Ricopre dal 1988 la carica di organista presso la chiesa valdese di Luserna S.Giovanni e dal 1998 ne è titolare. Dal 1991 dirige il “Gruppo Musica” ensemble corale e strumentale con il quale svolge normale attività concertistica in Svizzera, Francia e Italia ed ha effettuato registrazione per la RAI e un incisione su CD per conto dell’Ensemble poliphonique en Provence durante il 2éme Festival de la Sainte Baume (Marsiglia 1997). Collabora regolarmente con il coro e orchestra dell’università di Bamberg, in Baviera. Dal 1996 al 1998 ha insegnato educazione musicale presso la civica di Trino Vercellese. Dal 1994 è docente di organo e di teoria e solfeggio presso la scuola di musica della Val Pellice a Luserna San Giovanni. E’ direttore artistico di Jeux d’Orgues, rassegna organistica della Val Pellice

Daniela Godio si è diplomata con il massimo dei voti presso il Conservatorio G. Verdi di Torino sotto la guida del M° S.Lamberto.
Grazie a una borsa di studio offerta dall'Associazione per la musica "De Sono" di Torino si è in seguito perfezionata con i maestri H. Krebbers, E. Schmieder, S. Accardo, C. Rossi.
Attualmente sta frequentando il secondo anno di perfezionamento presso l'Accademia L. Perosi di Biella con la prof.ssa A. Chumachenko.
E' stata secondo violino del quartetto W.Stauffer, con cui si è esibita nell'ambito di importanti festival in città quali Reggio Emilia, Milano, Catania e Siena. Ha collaborato in qualità di concertino dei primi violini con l'Orchestra Filarmonica di Torino, l'Orchestra del Teatro Regio di Torino e l'Orchestra dei Pomeriggi Musicali di Milano. Ha collaborato inoltre con il Trio di Torino e con il Trio Debussy. Attualmente è membro dell'Orchestra da Camera Italiana diretta e fondata dal M° S. Accardo con il quale ha recentemente effettuato tournèe in Sudamerica (Argentina, Cile, Uruguay e Brasile) e in estremo oriente (Cina, Giappone, Corea, Hong Kong e Vietnam), USA, Marocco, Turchia.

Annalisa Manassero insegna pianoforte presso il Liceo Classico Porporato sezione Magistrale e Sociopsicopedagogico; diplomatasi in pianoforte nel 1979, conduce da anni attività pedagogiche e di ricerca nel campo dei linguaggi musicali. Ha frequentato corsi di didattica organizzati dal Centro di Ricerca e Sperimentazione di Fiesole, dal CEP di Assisi, dalla SIEM. Ha svolto esperienze di teatro musicale d'avanguardia e attività concertistiche in formazione da camera. E' presidente dell'associazione culturale "Il flauto magico", costituita nel 1989 ad opera di concertisti, insegnanti e studenti che offre un contributo culturale e didattico alla Città di Pinerolo: organizza corsi e laboratori di musica-gioco per bambini, concerti ed è promotrice delle Rassegne "Risonanze Europee" e "Risonanze a tema".

Mauro Marconetto ha compiuto gli studi di pianoforte sotto la guida del M° Renato Contino, diplomandosi nel 1992 presso il Conservatorio "Ghedini" di Cuneo.
Ha partecipato a numerosi concorsi nazionali ed internazionali "C. Soliva", "Rovere d'oro", Città di Moncalieri", Villar Perosa ecc.), ottenendo consensi lusinghieri di pubblico e di stampa.
Si è perfezionato con il M° Bruno Mezzena a Riva del Garda, con il M° Marian Mika nel corso annuale di alto perfezionamento a Villar Perosa e nelle Masterclasses tenute da medesimo presso l'Istituto Corelli di Pinerolo. Ha tenuto concerti sia come solista, sia in varie formazioni da camera (duo con clarinetto, duo pianistico e trio) e dal 1995 ricopre il ruolo di pianista accompagnatore dei corsi di canto lirico presso il civico istituto musicale "A. Corelli" di Pinerolo.

Claudio Morbo ha studiato composizione, musica corale, direzione di coro diplomandosi a Torino e a Milano. Si è poi perfezionato con franco Donatoni. Successivamente ha iniziato gli studi di direzione d'orchestra: a Milano con G. Bellini, a Roma con N.Samale e a Szeged con E. Acel. Nel 1993 ha vinto il 1° premio al concorso internazionale di composizione "Briccialdi" a Terni. Nel 1994, la casa editrice BMG Ariola ha pubblicato un suo quartetto. Ha diretto svariate orchestra in Italia e all'estero.
Nel 1992 è stato chiamato a collaborare col festival di Santander (spagna). L'orchestra "Carissimi" di Roma lo ha chiamato a dirigere il concerto di inaugurazione delle tre ultime stagioni concertistiche dell'orchestra. E' attivo sia nel repertorio sinfonico-operistico (Don Pasquale è l'ultima opera diretta nel 1995 a Roma) che in quello contemporaneo, come direttore musicale dell'ensemble "9cento".

Mauro Mossotti svolge attività concertistica come solista e in duo presso le seguenti organizzazioni: Torino - Università della Terza Età (1982) - Torre Pellice: Foresteria Valdese (1982) - Beinasco: Biblioteca Comunale (1982) - Torre Pellice: Hotel Du Parc (1983) - Alba: Rotary Club (1983) - Torino: Università della Terza Età ecc. Ha partecipato inoltre a numerosi concorsi nazionali ed internazionali quali: Osimo, Stresa, Bardolino, Albenga, Alessandria ecc., inoltre ha collaborato come pianista all'opera "Zodiaco".
Svolge attività di insegnante di ruolo presso la scuola media di San Secondo dal 1983 e come insegnante di pianoforte presso l'istituto musicale Corelli di Pinerolo dal 1981. E' coordinatore artistico del laboratorio teatrale della stessa scuola media.

Guido Neri Ha studiato violino e viola al Civico Istituto Musicale "Corelli" di Pinerolo e con Erich Gargerle (primo violino dell'Orchestra del Teatro di Monaco di Baviera), diplomandosi nel 1989 con Giorgio Origlia ( prima viola dell'Orchestra Sinfonica Nazionale della RAI). Si è perfezionato con diversi maestri quali M° Lugli, Patrignani, Scilla, Agazzini, Vignetta, Zaltron e Oddone. Nel 1991 è stato prima viola dell'Orchestra del Festival di Barga (LU). Ha superato nel 1993 l'audizione per viola di fila presso l'Orchestra Sinfonica di Torino della RAI, lavorando in tale orchestra come aggiunto negli anni '91-'95. Ha inoltre collaborato con le principali orchestre piemontesi quali l'"OSA" di Alba (CN), l'"Estro Armonico" di Pinerolo (TO), l'Orchestra Giovanile del Piemonte (con la quale ha partecipato ad una tournée in Spagna nel 1988), l'Orchestra Giovanile di Torino (con la quale ha partecipato ad una tournée nella ex Jugoslavia). Ha tenuto concerti anche in formazioni diverse: duo viola - pianoforte con il M° Claudio Morbo, duo viola - chitarra con il M° Umberto Neri, quartetto "Arnaud", quintetto "Architorti" di cui è stato viola negli anni '94/2001 (incidendo un CD e partecipando ad una tournée con Madaski nel 2000, in tutta Italia), Ensamble "Joco Vocale Concorde" con il quale ha vinto il premio della critica al Festival di "Musica e Poesia" di Recanati nel 1996. Durante gli anni '95 e '96 ha svolto attività di musicoterapista presso l'Ospedalino Koelliker di Torino. Attualmente collabora con l'Orchestra "B. Bruni" di Cuneo ed è prima viola dell'Orchestra Giovanile di Torino, nonché dell'Orchestra Universitaria di Torino con la quale ha suonato nel 2004 come solista nella " Sinfonia Concertante " di Mozart per vl - vla e orchestra. Recentemente ha suonato in trio con R. Azzario (vl) e F. Villa (cello) le variazioni Goldberg di Bach, con R. Azzario e l'Orchestra "Pinarolium Sinfonietta" del Civico Istituto Musicale "Corelli" la sinfonia Concertante di Mozart, ripetuta poi a Monaco di Baviera con il suo maestro E. Gargerle e con la Camerata Feltre. Con il Maestro Banchio (pf) fa parte del duo ufficiale dell'Associazione Piemontesi nel Mondo (dal 2008) tenendo numerosi concerti in Italia e Svezia (Stoccolma e Uppsala). Insegna viola al Civico Istituto Musicale "Corelli" di Pinerolo e violino alla Scuola di Musica di Vigone.

Umberto Neri si è diplomato con il M° Luigi Locatto presso il Conservatorio di Parma. Si è perfezionato con il M° Notaro presso il centro chitarristi italiano a Roma. Ha seguito stages con J. Williams, A. Minella, O. Ghiglia, A. Gilardino, S. Grondona. Si è specializzato nel repertorio ottocentesco presso l'Accademia di studi superiori dell'800 diretta dal M° C. Barone. Ha suonato nel trio Bricca-Maccari-Neri in Italia, Europa, America (Carnegie Hall) e ha inciso con questa formazione un CD per chitarra dell'800 edito da Ruggimenti Editore.
Attualmente suona nel duo con il M° Freiria. Ha vinto il concorso per musica da camera di Stresa ed ha ottenuto la menzione d'onore come solista nel premio "U. Ara" ed è stato premiato al concorso di Mondovì e al festival chitarristico di Berlino. Nel 1992 ha ottenuto l'abilitazione all'insegnamento dell'educazione musicale nelle scuole medie inferiori. Svolge attività di direttore artistico per l'Associazione Culturale "F. Prompicai" come organizzatore di stages didattici e direttore di coro.

Isabella Ponso si è diplomata nel 1987 con il massimo dei voti presso il Conservatorio di Cuneo con la prof.ssa Irene Rista. Ha partecipato a numerosi concerti e concorsi pianistici ottenendo vivi consensi di pubblico e di critica. A Bordighera nel 1989 è stata allieva effettiva al corso "Tecnica e interpretazione" con il M° Alexander Lonquich. Nell'anno accademico 1990/91 ha frequentato il corso di perfezionamento presso l'Accademia Internazionale Superiore di Musica "L. Perosi" con il M° Aldo Ciccolini.
Nel 1991 ha partecipato come allieva effettiva, presso l'Accademia Internazionale di Musica di Novara, alla masterclass tenuta del M° Lazar Berman.
Da circa due anni, svolge attività concertistica in duo a quattro mani. Nel giugno 1996 ha frequentato e organizzato il masterclass di pianoforte e musica da camera tenuto dal M° Marian Mika presso l'istituto Corelli di Pinerolo, dove la stessa è titolare della cattedra di pianoforte principale dal 1987.

Efix Puleo si è diplomato in violino presso il Conservatorio “G.Verdi” di Torino.
Ha partecipato ai corsi di perfezionamento tenuti da C. Rossi , G. Carmignola, D. Schwartzberg e S. Pagliani.
Ha fatto parte dell’ Orchestra Giovanile Italiana di Fiesole.
Suona nell’ Orchestra Filarmonica di Torino e ha collaborato con l’ Orchestra del Teatro Regio di Torino, con l’ Orchestra Nazionale della RAI e con l’Orchestra dell’Arena di Verona.
E’ membro di diversi gruppi di musica da camera tra cui gli Architorti e la Banda Baretti, e del complesso di musica antica Cantica Symphonia.
Svolge attività didattica presso gli istituti musicali di Pinerolo, Piossasco e di Luserna S.Giovanni.

Bruna Richiardone ha conseguito nel 1998 il diploma in musica corale e direzione di coro con il M° Claudio Morbo presso il Conservatorio Statale di Musica G. Verdi di Torino, e nel 2001 il diploma di Musicoterapia del corso triennale con la dott.ssa Gabriella Foriero presso l'istituto musicale Corelli di Pinerolo, con relativi tirocini.
Svolge attività didattica presso il Comune di Inverso Pinasca per i corsi di Orientamento musicale di tipo bandistico finanziati dalla Regione Piemonte.
Ha licenziato numerosi allievi per la materia di Teoria e Solfeggio presso il Conservatorio di Torino.
Nell'anno 1997/98 ha diretto il Coro Femminile dell'Istituto musicale Corelli ed è tuttora docente della cattedra di didattica per insegnanti delle scuole elementari e materne e di teoria e solfeggio.

Marco Robino si è diplomato al Conservatorio di Novara nel 1988. Collabora con l'Orchestra RAI di Torino dal 1987. E' stato membro del quartetto R. Strauss dal 1983 al 1993 col quale ha svolto intensa attività concertistica in Italia ed all'estero. Attualmente collabora con l'orchestra Filarmonica di Torino ed 1° Violoncello presso il N.A.E. diretto da Maurizio Boriolo. E' docente presso l'istituto Corelli di Pinerolo in violoncello.

Marco Rossero ha conseguito il diploma di oboe presso il Conservatorio Verdi di Torino nel 1983 con il massimo dei voti. In seguito negli anni 1984/85, 1985/86, 1986/87, si è perfezionato alla Scuola di Musica di Fiesole sotto la guida del M° Pietro Borgonuovo. Ha iniziato l'attività orchestrale e da camera nel 1982 presso il Laboratorio Lirico d'Alessandria e in seguito ha collaborato con numerose associazioni musicali, orchestre da camera e sinfoniche quali: l'Orchestra Sinfonica e da Camera della RAI di Torino - l'Orchestra dei Filarmonici di Torino - l'Orchestra Sinfonica di Lecce - l'Orchestra Sinfonica Abruzzese - l'Orchestra da camera del Teatro di Vercelli - l'Orchestra Viotti - l'Orchestra Boccherini ed altre.
Nel 1987 è stato scritturato dall'ente artistico del Teatro Petruzzelli di Bari come primo oboe e corno inglese, con ilquale Ente ha svolto attività in Italia e all'estero (Francia, Egitto, Australia, Russia) Fa parte del Quintetto di fiati della Filarmonica Teatro Petruzzelli con cui svolge attività concertistica in Italia e all'estero.
E' stato docente di oboe presso i Conservatori di Matera, Alessandria e Cosenza, svolge la sua attività artistica tutt'oggi collaborando con l'Orchestra Filarmonica di Torino.

Claudia Rostagno si è brillantemente diplomata al Conservatorio Verdi di Torino con la prof.ssa Amelia Careggio. Fin dall'età di sette anni ha partecipato a concorsi nazionali ed internazionali riportando numerosi premi. Ha effettuato concerti in numerose località italiane (Torino, Venezia, Chieti, Trapani ecc.) sia come solista che in duo a 4 mani, due pianoforte, con flauto e con orchestra. Dal 1992 al 1995 ha fatto parte della Commissione Giudicatrice del Concorso pianistico Nazionale "Città di Villar Perosa". Ha seguito i corsi annuali di alto perfezionamento pianistico e di musica da camera presso l'Accademia di Pescara sotto la guida del M° B. Mezzena e presso l'Accademia di Novara con il M° M. Mika. Accanto all'attività concertistica svolge quella didattica. E' docente di pianoforte dal 1980 presso l'istituto Corelli di Pinerolo.

Stefania Daniela Sandru, nata a Crajova (Romania), ha iniziato gli studi presso il Liceo Classico Musicale di Timisoara, continuandoli poi a Bucarest, dove si è laureata all’Università della Musica, sezione “pianoforte solista”.
Nel 1979 ha partecipato ad un corso d’interpretazione tenuto dal M° André Perret a Ginevra, in virtù del quale ha tenuto la possibilità di frequentare i corsi della classe di virtuosismo dell’insigne Docente.
Nel suo paese ha tenuto svariati concerti e recitals, con diverse Orchestre Filarmoniche.
A Roma, successivamente, ha seguito un altro corso di perfezionamento, di cui è stata nominata -Socio di merito- prima classe internazionale dall’Accademia Internazionale d’Arte Moderna nel maggio del 1997.
Nel 1998 ha conseguito al Conservatorio di Bologna l’equiparazione del titolo di studio.
Attualmente, dal mese di ottobre 2003, insegna presso il Comune di Barge, nella sede staccata dell’Istituto Civico Musicale Corelli di Pinerolo.

Giovanni Selvaggi si è diplomato con il massimo dei voti presso il Conservatorio Paganini di Genova\La Spezia. Ha seguito corsi di perfezionamento con i maestri Maria Oliva de Poli e David Watkins. Ha inoltre frequentato sotto la guida della Prof.ssa Patrizia Radici il corso di II livello in discipline musicali ad indirizzo cameristico presso il Conservatorio Ghedini di Cuneo. Ha collaborato in qualità di prima di arpa in diversi enti lirco-sinfonici tra i quali il Teatro Regio di Torino, il Teatro Massimo Bellini di Catania, l'Orchestra sinfonica Nazionale della Rai, l'Orchestra filarmonica di Torino, l'Orchestra Nazionale delle Fiandre. Regolarmente tiene recitals di arpa sola ed in formazione cameristica ed è frequentemente invitato a far parte come membro di commissione d'esame in vari conservatori italiani. Di particolare interesse è il video registrato presso l'auditorium Rai di Torino di presentazione dell'arpa tutt'ora in uso presso diverse scuole medie inferiori.